AKVARELOVÁ STUDIE KVĚTINY

Minulý týden jsme tu měli téma VANITAS, téma pomíjivosti života a s ním souvisí i téma květinového zátiší. Tak dnes se pustíme přímo do květinové studie. 

Pracujte s akvarelem, stačí obyčejné vodové barvy či anilínky, hodně záleží na papíru, čím lepší, tím víc vody a vrstev můžete použít. Využijte různých způsobů práce, zapouštění do vlhkého podkladu, vymývání barvy nebo vrstvení barev.

Akvarel umožňuje pracovat lehce, v náznaku, ale i velmi realisticky. Na internetu najdete spoustu různých ukázek, stylů, pojetí. 

A abych jen nedávala inspiraci z internetu, tak tu máte moje čemeřice. Jsem piplal, obdivuji všechny lehké, jen jakoby nahozené akvarely, ale to já bohužel neumím.

Způsoby práce s akvarelem. (z mnoha)

detaily, vrstvení

zapouštění do mokrého podkladu

ZVÍŘE VE SVÉM PROSTŘEDÍ

Tentokrát se vrátíme do zvířecí říše. Nakreslete nebo namalujte zvíře v jeho přirozeném prostředí. Mělo by se tedy tentokrát jednat o zvíře spíše divoké než domácí. Pracujte s barvou, využijte toho, co máte doma, klidně jednotlivé techniky kombinujte.

Pro inspiraci tu máte jednoho českého ilustrátora, zoologa a cestovatele Jana Dungela. Ten na svých cestách amazonským pralesem Jižní Ameriky kreslí tamní zvířata. Vydal i knihu - Jak se maluje prales. Jeho obrázky zvířat jsou na pomezí vědecké ilustrace a ilustrace knižní. Vždy se ale snaží zobrazit i prostředí, kde jednotlivá zvířata žijí.

Zástupce naivního umění amatérský malíř Henri Rousseau (1844-1910) nám divákům představuje podobu divokých zvířat svým osobitým pohledem člověka, který tato zvířata nikdy v jejich domovině neviděl.

středa + čtvrtek B - MEMENTO MORI - VANITAS

Dnes máme Popeleční středu, kdy po masopustu začíná postní doba, která vyvrcholí Velikonocemi. Popeleční středa bývá také začátkem pokání pro hříšníky a je spojována s posypáním si hlavy popelem.

Dnešní den přísného postu je připomínkou pomíjivosti pozemského života. Znamenání popelem (popelec) je doprovázeno slovy: "Pamatuj, že jsi prach a v prach se navrátíš."

V umění se často objevuje motiv smrti, pomíjivosti a prázdnoty pozemských potěšení.

Téma memento mori (lat. pamatuj na smrt) bylo v umění zobrazováno pomocí symbolů - lidská kostra, přesýpací hodiny, tanec smrti.

Georgia O´Keeffe, 1931

Vanitas (lat. prázdnota, nicotnost) ve výtvarném umění díla, často ve formě zátiší obsahující předměty symbolizující smrt - lebka, čas - hodiny, pomíjivost - vadnoucí květiny, hnijící ovoce, marnost zábavy - hudební nástroje či karty.

Pieter Claesz - Vanitas, 1630

V pražském DOXu připravují výstavu Vanitas. 

Zajímavý rozhovor s kurátorem výstavy Ottou M. Urbanem z Artzóny na ČTart. Tady

Nechte se inspirovat a těším se na obrázky, optimisté nebojte, i zátiší s květinami je vanitas, protože už jsou utržené, a tak vlastně umírají.

MASKA - MASOPUST

 Právě máme období masopustu, které by mělo být plné veselí, plesů a karnevalů. Protože se nemůžeme sdružovat, tak se namaskujeme alespoň na dálku.

Vaším úkolem je zhotovit si jakoukoliv obličejovou masku, samozřejmě vlastnoručně vyrobenou. Maska by měla být výrazná, může být strašidelná, smutná nebo veselá.

My jsme se na online hodině inspirovali jaguářími maskami, známými z Jižní Ameriky a udělali se kočičí masky.

K výrobě masky použijte materiál, který najdete doma, nejlepší je karton ze staré krabice, fixy, nůžky, lepidlo, sešívačka. Fantazii se meze nekladou, vymýšlejte a tvořte co nejbláznivější masky.

PERSPEKTIVNÍ CVIČENÍ - 1 úběžník

 Na procvičování perspektivy musíme stále trénovat, kreslit a kreslit. Můžete kreslit podle fotky nebo si vymyslet vlastní, imaginární prostor (těžší varianta). Můžete ho zabydlet nějakým člověkem nebo zvířetem.

Jako první cvičení si zkusíme něco, kde máme 1 úběžník, kam se nám budou sbíhat všechny ubíhající linie (hloubky předmětů). Průčelí předmětů zůstává stejné. Úběžník (bod sbíhání) je vždy ve výšce očí pozorovatele, na horizontu.

Může to být pohled do pokoje nebo do ulice, chodby.

Krásný příklad jednoúběžníkové perspektivy, která se začala používat právě v renesanci.

Leonardo da Vinci - Poslední večeře, 1495-98 

Vincent van Gogh - Ložnice v Arles, 1888

KOMU SE STÝSKÁ

Dnes si zkusíme ilustrovat určitou atmosféru, pocit, dojem, který v nás vyvolává tato písnička. Já ji slyším dvakrát týdně, protože na ní tančí žáci tanečního oboru. Zdá se mi zvláštně krásná a vyvolává ve mě určité pocity tajemna a smutku. Nechte píseň působit i na vás a namalujte vlastní reakci na ní. Pracujte s barvou - malba, třeba doplňte i kresbou. Kombinujte dle vašeho uvážení. Může se jednat pouze o abstraktní malbu dojmu, zážitku, nebo můžete vyjít i ze slov písně.

hudba Jaroslav Uhlíř a text Zdeněk Svěrák

KOMU SE STÝSKÁ

Usíná kraj

ztichla i stáj,

tma padá ptákům do peří.

Vzpomínka má, odeslaná,

usedla na práh tvých dveří.

Usíná město,

usíná víska

a ty se v dálce chystáš spát.

Komu se stýská,

komu se stýská,

ten asi má někoho rád.

Usíná kraj,

ztichla i stáj,

tma padá ptákům do peří.

Přichází noc,

stesku je moc,

možná to znáte někteří.

Usíná město,

usíná víska

a ty se v dálce chystáš spát.

Komu se stýská,

komu se stýská,

ten asi má někoho rád.

Přichází noc,

stesku je moc,

možná to znáte někteří.

Pro inspiraci.

Vincent van Gogh - Hvězdná noc, 1889

Vincent van Gogh - Hvězdná noc, 1888

Edvard Munch - Hvězdná noc, 1893

Edvard Munch - Hvězdná noc, 1922/24

UKAŽ ZUBY - středa, čtvrtek B

Minule jsme se ukrývali za masku, dnes můžete být odvážnější a ukázat zuby, lidské, zvířecí či jiné, úsměv, zavrčení, zubů je mnoho druhů. 

Jen pro inspiraci zubaté objekty Cyrila Kubešky. Z výstavy v Regionálním muzeu Teplice. 

A ještě něco od Odilona Redona.

CELEK - DETAIL

 Tentokrát půjdeme v pozorování hodně do hloubky. Sestavte si kompozici čtyř obrázků, kdy půjdeme od celku k detailu. Co si zvolíte za motiv, je čistě na vás. Může to být zvíře, rostlina, člověk. Formát A5 rozdělený na 4 A6.

Protože budete pracovat jednobarevně, můžete si motivy upravit, barevně i třeba graficky zjednodušit v nějakém programu nebo aplikaci na úpravu fotek.

Bude to návrh na suchou jehlu, někdo může tuto grafickou techniku zrealizovat, někdo může práci ponechat pouze v kresbě.

Suchá jehla je grafická technika, kde se motiv vyškrabává do destičky ostrou jehlou. Do vzniklých rýh se pak vetře barva, která se pomocí lisu, pod velkým tlakem, přenese na vlhký papír. Je to tedy technika tisku z hloubky. Co vyrýpnu, to bude tmavé. Používají se destičky kovové, měděné, ale nám ve školních podmínkách postačí destička umělohmotná. Nejlepší jsou plastové desky do školy, takové ty tvrdší, mohou být i světlejší. Místo jehly použijte jehlu z kružítka.

Pro inspiraci tu máte suché jehly Jiřího Johna, krásné, přesné linie.

 

A úžasné, trochu tajemné grafiky Bohuslava Reynka.

PTÁČCI NA KRMÍTKU

 Tentokrát jsme se tak trochu stali architekty a staviteli, abychom mohli ptáčkům postavit krmítko. A protože správný stavitel potřebuje stavební materiál, tak my si připravíme dřevo, abychom mohli postavit dřevěné krmítko.

Všimli jste si, jaké vzory jsou na dřevěných prknech? Tam, kde ze stromu rostly větve, jsou ve dřevě suky a jinak každé dřevo má trochu jinou kresbu.

Vezměte si obyčejný papír, voskovku a nakreslete na něj dřevěné prkno, pěkně pečlivě zaznamenejte všechny suky, kresbu lét ve dřevě. Pak použijte vodové barvy a domalujte barvu dřeva a nechte zaschnout.

Než nám dřevo uschne nakreslíme si na papír nějaké ptačí návštěvníky krmítka. Můžete si vyhledat ptáčky, jak vypadají ve skutečnosti, nebo si nějaké vymyslete.

Tak teď už zbývá nařezat dřevo a sestavit ptačí krmítko, jaký bude mít tvar, záleží jen na vás. Nakonec do krmítka umístěte ptáčky a nasypte jim něco dobrého.

Krmítka vzniklá na online hodině.